Fernand Léger, Frauen mit Papagei. 1952 von Atelier Liesjes

Dieses Werk zeigt zwei stilisierte Frauenfiguren zusammen mit einem Papagei, ein Motiv, das Léger häufiger in seinen Gemälden, Grafiken und Keramiken verwendete. Die Komposition besteht aus kraftvollen, sich überlagernden Formen, die Tiefe suggerieren und typisch für seinen späten Stil sind, in dem er Einfachheit, Monumentalität und Rhythmus verbindet.

Das Werk existiert in mehreren Versionen und Medien, darunter diese farbenfrohe Lithografie von 1952 und ein monumentales Flachrelief aus Keramik, das Léger um 1951-52 in Zusammenarbeit mit dem Atelier von Roland Brice entwickelte. Die weiblichen Figuren sind Motiven aus seiner amerikanischen Periode entnommen, während der Papagei auf die Ikonographie von Zirkus und Jahrmarkt verweist - ein wiederkehrendes Thema in seinem Werk

Fernand Léger war ein französischer Künstler, der in Argentan in der Normandie geboren wurde. Er begann seine Karriere als Architekturzeichner, bevor er sich ganz der Malerei widmete. In Paris studierte er an der École des Beaux-Arts und der Académie Julian, wo er mit Künstlern der Avantgarde wie Robert Delaunay und Marc Chagall in Kontakt kam.

Léger gilt als wichtiger Vertreter des Kubismus, entwickelte aber bald einen eigenen Stil, der sich von dem Picassos und Braques abhebt. Sein Werk zeichnet sich aus durch:

Geometrische Formen: Er verwendete zylindrische und mechanische Strukturen, um Menschen und Gegenstände zu abstrahieren.

Helle, kontrastreiche Farben: Léger wählte oft helle Farbflächen, die er nebeneinander stellte, um Tiefe und Rhythmus zu erzeugen.

Industrielle und moderne Themen: Seine Gemälde spiegeln oft die Dynamik der modernen Stadt und der Technologie wider.

Figürliche Elemente: Nach dem Ersten Weltkrieg wurden seine Werke zugänglicher und enthielten mehr erkennbare menschliche Figuren.

Sein Stil beeinflusste spätere Bewegungen wie die Pop Art und er arbeitete auch mit Film, Mosaik und Skulptur.