Joseph Lies, Szene aus dem Leben Rembrandts

von Atelier Liesjes

In einem dunklen Raum sitzt eine Gruppe von Männern um einen Tisch herum; das Licht fällt von links auf einen weißen Hemdsärmel, ein Glas und einen Zinn Teller. Der Mann in der Mitte trägt einen roten Mantel über seinem weißen Hemd und hält ein Glas hoch, während er den Betrachter ansieht. Rechts steht ein älterer Mann mit Bart und einem dunklen Mantel mit breitem weißem Kragen; an seinen Fingern hängt eine Kette mit einem kleinen Gegenstand. Links lehnt sich ein Mann mit langen Haaren gegen den Schatten, und hinter ihm zeichnen sich noch zwei Hüte ab. Über dem Tisch hängt ein schwerer Holzbalken; der Rest des Raumes verschwindet in der Dunkelheit. Die Gesichter sind mit lockeren Pinselstrichen dargestellt und bleiben rätselhaft; die Blicke kreuzen sich kaum. Lies gestaltete dieses Interieur als Hommage an Rembrandt van Rijn: Das Clair-obscur, die Kleidung aus dem 17. Jahrhundert und die lockeren, breiten Pinselstriche verweisen auf den holländischen Meister, dessen Leben hier dargestellt wird. Die Farbpalette beschränkt sich auf Braun, Schwarz, gebrochenes Weiß und vereinzelte rote und gelbe Akzente; das Licht erledigt den Rest. Der Stil entspricht dem der romantisch-realistischen Historienmalerei des 19. Jahrhunderts, in der historische Szenen wie ein Theaterstück mit lebenden Modellen inszeniert wurden. Die Craquelé-Bildung in der Farbschicht ist an vielen Stellen sichtbar und verstärkt die alte, patinierte Atmosphäre des Gemäldes. Joseph Lies (Antwerpen 1821 – Antwerpen 1865) war ein belgischer Maler von Historienbildern, Genreszenen und Landschaften. Er arbeitete in Antwerpen, wo er mit Hendrik Leys befreundet war, und ließ sich vom holländischen Malertum des 17. Jahrhunderts sowie von der Schule von Barbizon inspirieren. Diese Szene aus dem Leben Rembrandts fügt sich in die Vorliebe des 19. Jahrhunderts für das Leben der Maler als Motiv ein. Ein warmes, theatralisches Werk für ein klassisches Interieur.