Blumen in einer blauen Vase, Vincent van Gogh

Blumen in einer blauen Vase, Vincent van Gogh (1887)

Van Gogh malt im Sommer 1885 mindestens dreißig Blumenstillleben. Dieses Genre eignet sich hervorragend, um mit Farben und starken Farbkontrasten zu experimentieren. Die Blumen in einer blauen Vase zeigen seine Fortschritte. Licht und Farbe dominieren in diesem üppigen Stillleben. Van Gogh verstärkt die Farbkontraste und verwendet eine breite Palette von Pinselstrichen.

Auf einer Tischplatte, die mit kräftigen gelbgrünen Pinselstrichen gemalt ist, stehen in einer leuchtend hellblauen Vase weiße Margeriten, gelbe Sonnenblumen, blauer Flieder, leuchtend rote Anemonen und dunkelrote Lilien. Die Vase und die Blumen heben sich von einem blauen pointillistischen Hintergrund ab, der nach unten hin in eine Kombination aus Grau und Violett übergeht.

Die Komposition ist einfach und traditionell. Doch die schönen Farben des Blumenstraußes und die Vielfalt der Pinselstriche zeugen von einem zunehmenden technischen Können und Selbstvertrauen. Van Gogh hat die Prinzipien des Impressionismus und des Neoimpressionismus in einer einzigartigen, ungekünstelten Kombination aus impressionistischem Licht und pointillistischem Touch vereint.